书法点画线条中节奏的出现,除了用笔之外,还有赖于墨色之助。
(蔡羽 行书扇面)
在淋漓尽致的墨色氤氲中,书法家和画家相同,成果了一个气化活动、虚灵缥缈的艺术空间。在我国书法家看来,墨和气的联络非常严密,墨的国际便是气的国际。氤氲,即“氤氲”,原指六合阴阳二气交感,孕育动乱和活动的混沌状况。这种状况,也便是作为万物来源而又混沌未分的气的一种运动状况。墨的国际,之所以能幻化出一个生意盎然的国际,与我国传统哲学中的气化哲学密切相关。
(郑板桥 重修城隍庙碑记)
在书法中,墨气首要是经过墨色的浓淡改变、枯润比照、涨墨晕染等显现出来。离开了墨色的浓淡改变、枯润比照、涨墨晕染等等、墨气则无处可见。书法家写字很注重调墨,调墨离不还水和墨,水是无,墨是有,水至清而无色,墨至纯而大黑,书法便是要在水和墨这“两头”的融合改变中,来展示那墨气的活动聚散,展示那些水墨淋漓和墨气氤氲的作用。
米芾《蜀素帖》
书法中的“墨分五色”观念,是在五行哲学的启发下发生的。我国古代哲人,依据阴阳五行哲学准则,将颜色归为五种根本元素,即青、赤、黄、白、黑五色。五色便是五行的表现,五色于五行之间存在着对应的联络:水为黑,火为赤,木为青,金为白,土为黄,以这五种颜色别离标志天然界和社会人类的每个方面,并组织成某种密不行分的相关结构,五色对应五行、五色标志五方、五色显现五德等等。受五行哲学的影响,我国人以为天有东、西、南、北、中五方,音有宫、商、角、徵、羽五音 ,物有金、木、水、火、土五行,颜色也不出于红、黄、蓝、白、黑五色。我国人长时间将五色视为根本的颜色,所以清人沈宗赛说:“五色源于五行,谓之正色,而五行相错杂以成者谓之间色,皆六合天然之文章。”
董其昌 《草书千字文》
总体上看,在唐代曾经,我国书法对墨色的要求,首要还是以浓墨为主,最经典的表述便是“一点如漆”。到了唐代,书法开端重视墨色改变。欧阳询说:“墨淡则伤神采,绝浓必滞锋毫。”孙过庭说:“带燥方润,将浓遂枯。”他们浓淡适合中和的墨色美。但在洇染晕化的宣纸运用之前,淡墨的妙处在绢素和麻纸上不简单表现,简单因淡而缺少神采,所以,实际上用墨还是以浓墨为主,他们乃至期望墨色能数百年保全如漆,不至于洇化散脱。
而当水墨画“墨分五色”的观念进入书法之后,书法的墨色改变开端变得奇妙起来,赋有内涵节奏感和层次感的水墨洇化,在墨气氤氲之中展尽大千国际的奥妙。书法中考究“一团墨气纸上来”,气不行见,而墨色的改变,协助了气感的视觉化和丰富化,使不行视变为可视。毛笔能表现力气和节奏,但笔力是含于内的,没有长时间的翰墨体会不简单感觉到;而墨的氤氲改变,能够在瞬间打开一个气愤活动的国际,使气形之于目,引起激烈的审美愉悦。
(米芾 天马赋)
在书法史上,明末关于书法墨法的开展至为要害。董其昌、王铎、傅山等,更是拓宽了书法的墨色境地,让人耳目一新。董其昌的书法,表现了一种玄淡素雅的墨色之妙;王铎、傅山用笔奇肆放纵、用墨斗胆凶横,涨墨渴笔,任情挥洒,天趣横生。
总归,从对墨色改变的根究,咱们约略能够一窥我国书法开展的头绪轨道:从扔掉朱色挑选墨色,从浓墨逼真到淡墨显韵,从浓不凝滞、淡不浮怯到水墨淋漓、涨于字外,书法的墨色改变从一个旁边面反映了书法开展的时代特征。
王羲之 兰亭序
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